Van gezicht naar gevoel
Tijdens Kunstroute Best toont Ellen van Gijsel een veelzijdige verzameling schilderijen: van haar herkenbare, expressieve portretten tot nieuwere abstracte werken en werk dat speciaal is geïnspireerd op Best.
Gezichten spelen nog altijd een belangrijke rol in haar kunst. Niet als klassieke portretten, maar als dragers van emotie. Een blik, houding of kleur kan kracht uitstralen, maar ook kwetsbaarheid, verlangen of vervreemding. Achter ieder gezicht lijkt een tweede verhaal verborgen te liggen. Niet voor niets vormt The face behind the faces een terugkerende gedachte in haar werk.
Ellen werkt met acryl- en olieverf, maar gebruikt ook materialen als papier, folie, textiel, koffie, houtskool en epoxy. Ze schildert, plakt, schuurt, bedekt en begint opnieuw. Door die verschillende materialen en lagen krijgen haar schilderijen hun tastbare, soms rauwe uitstraling.
Best door de ogen van Ellen
Voor het thema Best door de ogen van haar kunstenaars maakte Ellen nieuw werk dat voortkomt uit haar persoonlijke band met Best. Ze groeide er op, ondernam er, voedde er haar kinderen op en woont en werkt er nog altijd.
In deze werken probeert ze Best niet letterlijk na te schilderen. Ze zoekt naar wat de omgeving bij haar oproept: herinneringen, veranderingen, mensen, energie en het gevoel van ergens geworteld zijn. Herkenbare elementen kunnen opduiken, maar worden door haar vertaald naar kleur, vorm en emotie.
De vrijheid van abstractie
Naast de portretten en het werk over Best toont Ellen abstractere schilderijen. Daarin laat ze het herkenbare beeld steeds verder los. De verf, materialen en beweging bepalen gaandeweg wat het werk wordt. Soms blijft een gezicht of figuur zichtbaar, soms verdwijnt het volledig in kleur en structuur.
Ellen werkt intuïtief en zonder vast eindbeeld. Het ene schilderij roept het volgende op. Een toevallige verfstreek, een stuk materiaal of een onverwachte kleurcombinatie kan het begin vormen van een nieuwe richting.
Haar expositie tijdens Kunstroute Best is daarom geen afgeronde serie, maar een momentopname van een kunstenaar die voortdurend in beweging is.
Want het creatieve proces gaat door. Het laat zich niet plannen en al helemaal niet stoppen.
